Octavo ejercicio - Colagraf

Este último ejercicio, cosiste en crear una matriz, utilizando como base una plancha de cartón, y añadiendo materiales tales como telas, papel, madera, o incluso productos alimenticios, como lentejas, arroz, etc.

Yo escogí un trozo de cartón de un tamaño A5, y elegí como diseño para el último ejercicio, una casa de un Hobbit, con su puerta circular, su techo de hierba y un camino por donde entrar a la casa. Todo esto en un ambiente nocturno, por eso elegí el color azul para esta estampa.

Empecé a pegar papel higiénico con cola de secado rápido, para señalar más o menos donde iban a ir todos los elementos adicionales. Con cinta de carrocero, formé los laterales, como si fuesen hojas de árboles, y una cerca enfrente de la casa. con unas virutas de madera, formé el arco superior de la casa y la chimenea, que es lo que más debía de resaltar. Para acabar, añadí carborundum en la parte inferior para aparentar un relieve de hierba.

En principio, entinté la matriz con un pincel pequeño, de color azul y amarillo, pero dejé demasiados huecos sin entintar y no procedí a estampar, por falta de tiempo y de recursos. Así que volví a entintar la matriz, esta vez con mucha más tinta, de color azul oscuro, rellenando cada hueco y saliente. Después de este proceso, con papel de periódico retiramos el exceso de tinta en las zonas más amplias, y para las zonas más pequeñas, usamos la tarlatana para extender la tinta uniformemente por toda la superficie. Me quedó algún hueco con exceso de tinta, pero retiré la tinta sobrante con un pincel. Para terminar, con un color mucho más  claro, damos una pasada con el rodillo para dar las luces a la estampa.

El último paso, es ajustar el tórculo, poner el registro y sacar el papel, en este caso Super Alpha, que debería de haber estado unos 5 minutos en remojo, y secándose.

Se pone todo bajo una almohada de gomaespuma y la mantilla del tórculo, y se estampa,

Y así concluye la última técnica que hemos podido realizar en grabado.

Séptimo ejercicio - Contrafibra

Este es uno de mis ejercicios preferidos, tanto por el material que usamos para la matriz, como por el efecto que da el resultado final.

La técnica consistía en tallar sobre un tronco de madera, previamente lijado, y se talla a contrafibra.

Escogí en clase un tronco de tamaño medio, más o menos ovalado, y sin conocer bien su procedencia, pero por el borde de corteza y su forma, me convenció para el diseño que tenía pensado para este ejercicio.

El diseño que escogí fue un mapa de toda la región en la que se basa la película "El señor de los anillos", debido a su forma circular, y que coincidía en mayor o menor medida con el tronco.

Antes de empezar a tallarlo, había que pulir la superficie hasta que estuviera lo más lisa posible, para ello usamos varias máquinas lijadoras y lijas de agua del 1800 o 2000.

Me llevó un día entero pulimentar la superficie de mi matriz, ya que al solo haber dos máquinas para lijar, los otros alumnos se apelotonaban y ocupaban las máquinas.

Tras conseguir pulir el tronco, me dispuse a empezar a tallar la superficie, pero esta vez no con gubia, sino con un buril, el mio de punta romboidal, que ni siquiera tuve que afilar, cosa que me ahorró bastante tiempo.

Empecé a tallar las montañas, siguiendo un esquema que hice por ordenador, que dividía en tres secciones el  mapa. Lo más complicado era hacer las letras al revés, además uniendo a esto la dificultad de manejo del buril. 

Una vez acabada la matriz, solo faltaba entintar y estampar, esta vez de forma manual, en papel fabriano de color crema. coloqué la matriz sobre el registro y luego el papel e hice presión con una cuchara.

La primera estampa no me resulto válida porque los bordes de la corteza no aparecían, y al haber levantado ya el papel, no podía repetirlo. La segunda vez si que el resultado fue satisfactorio.

Sexto ejercicio - Punta seca (metacrilato)

Este ejercicio cosiste en rayar la superficie del metacrilato con una punta metálica.

La profesora nos dio una clase teórica sobre qué materiales debíamos usar, y en que consistía esta técnica. Nos explicó que lo característico de esta técnica, era que al rayar la superfície del metacrilato, se formaban unas rebabas a cada lado de la incisión, donde se acumula la tinta y por eso, al estamparse, deja un acabado aterciopelado muy bonito. para hacer estas incisiones, necesitamos una punta metálica, normalmente de acero, la cual raya el plástico muy fácilmente, con lo que nos da la sensación incluso de estar dibujando.
Esto nos permite hacer obras con un gran nivel de detalle.

Lo primero que debemos hacer es cortar el metacrilato y hacer los biseles, a 45º, para que no corte la mantilla del tórculo. después de eso ya se puede empezar a rayar. Para cortar los biseles, utilicé un cuter.

Yo escogí un diseño de mi temática, "El señor de los anillos", unos Nazguls sobre bestias aladas, con unas montañas de fondo y nubes.

Utilicé lineas más finas para las zonas más alejadas y líneas más gruesas para el personaje en primer término.

Una vez acabado el proceso de realización de la matriz, el ejercicio se divide en tres partes, realizar, una estampa en blanco y negro, otra con veladuras y otra a color.

Para entintar la matriz, es necesario una tarlatana, y dos muñequillas. Primero, les quitamos el apresto a las tarlatanas, y con dos de ellas, hacemos unas muñequillas. Después, con una buena cantidad de tinta, cogemos una muñequilla  y la cargamos de tinta negra. Distribuimos la tinta con ella en movimientos circulares, llenando las incisiones con la tinta.
Tras esto, retiramos el exceso de tinta con papel de periódico y a continuación con la tarlatana, distribuimos la tinta uniformemente por toda la superficie. Una vez hecho esto, con papel de seda, vamos quitando toda la tinta de las zonas planas y de los biseles. Para conseguir que los biseles queden perfectos, podemos echar un poco de gasolina en el papel de seda y así la tinta se va mejor.

Una vez limpia la matriz, y con os biseles perfectos, ya esta lista para estampar con el tórculo.
En el caso de que estuviese haciendo la estampa con veladuras, no quitaría toda la tinta de toda la superficie, sino que daríamos sombra en aquellas zonas en las que más interese. La estampa a color sigue el mismo proceso que estas, pero con tinta de uno o varios colores.

Tras estar con el papel unos 10 minutos en remojo, lo secamos y ya esta listo para la estampación
Primero realicé la estampa en blanco y negro, pero por un fallo en la limpieza de los biseles, ya que al limpiarlos usando gasolina, un poco de esta se metió entre algunos surcos con tinta de la matriz, y por lo tanto, no apareció en la estampación.

Para la de color, usé un tono ocre amarillento, para dar sensación de antigüedad, y la estampa quedó bien a la primera.

En la estampa con veladura, distribuí la tinta uniformemente por la superficie y solamente di sombras en los personajes de la imagen, el de segundo término y el del primer término sobre todo.

Y las estampas están listas para ser presentadas.

Quinto ejercicio - cromo-xilografia

El ejercicio siguiente, consiste en, a partir de varias planchas de madera, cada una de un color diferente, una imagen en color.

Para ello, inicié el proceso con tres planchas de madera, las cuales tuve que lijar y preparar con gomalaca antes de tallarlas, como en ejercicios anteriores. Me llevó varios días elegir el diseño, pero finalmente me decanté por el "Balrog", e iría con tres colores, rojo, amarillo y azul muy oscuro.

Para tallar bien las maderas y de la forma más rápida posible, utilicé una gubia en U que cogí prestada de clase, y la máquina Dremel, con diferentes cabezales para los detalles. Tuve que comprar un kento, una plancha de madera que forma un ángulo de 90º, en la que se situaran las planchas de madera, para evitar que se descuadren y puedan mover la imagen final.

Tras haber acabado de tallar, me dispuse a entintar ya las matrices, con sus respectivos colores.

La primera fue la matriz de color azul oscuro, ya que era la que más tinta requería y la que daba forma al diseño, por decirlo de alguna manera. La coloqué en el kento y puse el papel encima, con un acetato para evitar dañar el papel e hice presión con una cuchara de madera. Repetí este proceso con las otras planchas y obtuve el diseño que quería.

Sin embargo, la profesora me aconsejó añadir una plancha más de madera, de color negro, para dar mejor forma a la cabeza y su contorno.

Tallé una pequeña matriz, la entinté y la estampé en la estampa y el resultado final mejoró bastante la verdad, dándole mayor profundidad al diseño.

Cuarto ejercicio - Linoleografia

Para este ejercicio, utilicé una plancha de PVC de aproximadamente un tamaño A4. Recorté los bordes del PVC con una tijera, dando más o menos la forma de la imagen, ya que quería conseguir para la imagen un elemento que no estuviera sujeto a ningún margen o marco. El diseño que usé esta vez era la torre donde se sitúa el "ojo de Sauron"

Tallé el PVC con una gubia en V, y para las zonas de mayor amplitud, una gubia en U.

Entinté la matriz y usé un tórculo para la estampación. Retiré el papel del agua y lo sequé. coloqué todo en el registro, en la mesa del tórculo y con papel de seda y la mantilla protegiendo el papel y la matriz, giré el tórculo hasta el final. 

El papel que use fue papel Hahnemühle, de color crema. Tuve que realizar el proceso de estampado 2 veces, ya
que la primera vez, el tórculo no tenia ajustada la presión que ejercía y la estampa salió mal. La segunda vez por fin conseguí que saliera justo donde yo quería.

Tercer ejercicio - Xilografia (Arakaji)

Este ejercicio, se realiza con la misma matriz que el anterior, por lo que lo hice el mismo día, después de varios intentos.
La diferencia de este ejercicio con el anterior, radica en los tonos que le podemos dar a la estampa, no como antes, que solamente se pedían dos tonos, uno blanco y otro negro. En este, se pedían cuatro tonos, blanco negro y dos grises, uno más claro y otro más oscuro.

La peculiaridad, es que el papel que usamos es el papel arakaji, un papel hecho a mano y de un gramaje muy bajo, por lo que el papel es translucido. con este papel, podemos ver un poco la matriz, e incidir más con la cuchara, dando presión, en aquellas zonas según se quiera. Yo por ejemplo, quería que la ciudad y el primer plano fuesen negros, las montañas de detrás, gris oscuro y el cielo y las nubes de gris claro, dejando el blanco para los contornos o zonas más abiertas.

Para cortar el papel, hace falta doblarlo cuidadosamente por donde se quiere, y con un pincel pequeño, mojar la arista de la doblez, para reblandecer, y después marcar con una regla el recorrido y tirar del papel hacia el borde de la regla, para dejar las llamadas barbas. Este papel no necesita mojado, ya que es demasiado fino.

Finalmente, colocamos el papel sobre la matriz, entintada previamente con tinta negra y colocada sobre el registro y con la cuchara u otro objeto, ir haciendo más o menos presión en unas zonas u otras dependiendo de los tonos que se quieran conseguir.

Yo lo tuve que repetir una vez, debido a que levanté el papel antes de tiempo, y la estampa quedó con muchas calvas de color gris claro u oscuro, donde debía ser negro.

Segundo ejercicio - Xilografia

Este ejercicio consiste en tallar una matriz de madera, como la del ejercicio anterior, usando una gubia.
La tabla de madera que escogí era de un tamaño A4, de contrachapado. Para este ejercicio, elegí un diseño de una ciudad, en una vista aérea de ella y sus alrededores.
realicé un par de bocetos de como quería situar el foco de atención en el diseño, de forma que posicioné la ciudad en el centro, mas escolada a la izquierda, y con unas líneas más gruesas que el resto de la composición.

Lo primero que necesitaba para comenzar el ejercicio, era proteger la madera y eliminar pequeñas imperfecciones en ella. Como en el ejercicio anterior, utilicé gomalaca y lija de agua, dando dos pasadas de cada uno.

Tras esto, ya estaba listo para empezar a tallar con la gubia.
Para usar la gubia, la profesora nos dio unas pequeñas lecciones, sobre como colocar la gubia, nunca poner la mano delante y tallar en un ángulo aproximado de entre 20 y 30 grados. La mía es una gubia en forma de V, que se utiliza para las zonas pequeñas y con poco margen de error.

Para empezar, dibujé el boceto sobre la madera con lápiz y con la gubia quité materia desde abajo hasta arriba. Para la ciudad usé unas lineas un poco más finas, y con contornos bien marcados.

Al día siguiente, continué con este proceso, que puede llegar a tardar bastante dependiendo de el nivel de detalle que requiera.

El último día que dediqué al ejercicio solo tuve que usar un rodillo y tinta negra, mientras el papel estaba en remojo, y entintar la matriz, con dos o tres pasadas del rodillo.

posteriormente y una vez entintado y el papel seco, colocamos la matriz en su debido registro, previamente realizado y colocamos el papel encima, para luego colocar otro acetato encima y empezar a ejercer presión con una cuchara de madera (o metal).

una vez terminado esto, se retira el papel de la matriz y se comprueba el resultado, con tan buena suerte de que yo lo hice bien a la primera.